LQB FESTIVAL 2025 / Jennifer Cardini
Plongez dans un univers audacieux et vibrant où la puissance féminine est à l’honneur ! Avec une programmation 100% féminine et inclusive, ce festival célèbre les artistes qui redéfinissent les codes de la scène musicale et culturelle
Panda Events - Le 109 (Ville de Nice)
A partir de 17,20 euros
Toutes les conditions sur le lien de réservation :Lqb Fest - 28 29 & 30 Mars 2025, Nice · Shotgun Tickets
Jennifer Cardini
Depuis 30 ans, Jen Cardini, artiste d'origine française passée par Berlin et désormais basé·e à Lisbonne, rassemble les passionné·es dans les clubs du monde entier.
De ses débuts parisiens dans l’iconique Pulp, aux festivals internationaux, en passant par les entrepôts moites, les superclubs ibizenco et les raves underground, Jen Cardini a toujours conservé un lien sincère et puissant avec les musiques électroniques, convaincu·e du pouvoir unificateur et émancipateur de la fête.
À travers ses mixes, ses labels (Correspondant, DISCHI), ses remixes et ses productions, Jen Cardini a contribué à redéfinir la perception de la musique électronique française, sans jamais se cantonner à une esthétique ou à un genre. La musique a toujours été une source d'inspiration pour Cardini et alimente sa créativité. Dès que l’on croit l’avoir cerné, iel explore de nouvelles directions, renforçant son statut de pionnier discret mais influent.
Sa série de soirées Nightclubbing est une véritable déclaration d’amour à la culture club et à sa diversité : "tout ce qui m’a fait tomber amoureux de la musique électronique, et qui m’a aussi donné un sentiment de communauté et d’appartenance ».
Jen Cardini reste fidèle à sa mission : offrir une place aux outsiders de la scène électronique à travers ses sets, sa programmation et sa conception de la fête. Peu importe si le grand public ne reconnaît jamais pleinement sont statut d’icône : l’underground, lui, a déjà couronné Cardini.
Global Industrial Culture
Flouter les codes et hybrider les musiques électroniques au profit du voyage musical et cosmique ; c’est ce que Global Industrial Culture propose depuis la scène locale
azuréenne. Empruntes d’une énergie hypnotique tout en pesanteur, les inspirations musicales du projet aspirent à mêler rythmiques incisives et structures propres aux
musiques électroniques, aux sonorités live et mélodiques instrumentales de la scène.
Pour une véritable ode à la space house et à la techno mélodique envoutante, embarquez pour une expérience des plus surprenantes entre musiques électroniques
et performances live en temps réel, pour filer vers les étoiles, le thème de prédilection de Global Industrial Culture.
Tatyana Jane
Née à Douala, au Cameroun, Tatyana Jane y a grandi jusqu’à l’âge de 11 ans avant de déménager dans le sud de la France, où elle a commencé à cultiver sa passion pour la musique électronique et à explorer ses racines culturelles à travers la diversité des sonorités d’Afrique de l’Ouest. Artiste pluridisciplinaire, elle aborde divers types de
projets, se distinguant principalement par la production musicale et le DJing, tout en cherchant constamment à élargir son horizon à travers des collaborations.
En parallèle à sa carrière musicale, Tatyana Jane a établi des collaborations significatives, comme en témoignent les collaborations sur ses deux EPs. Elle a déjà été
reconnue par la communauté internationale des DJs, ayant joué cette année au Panorama Bar en b2B avec Skrillex . Elle a également été invitée sur la tournée du producteur et DJ Skin on Skin. Dans sa quête pour s’affirmer en tant que productrice, elle réalise sa première Boiler Room avec 99% de ses propres productions.
La musique de Tatyana Jane puise ses racines dans son héritage culturel tout en embrassant les courants modernes comme le bass, la techno, l’EDM et le dubstep. Cette
fusion audacieuse entre tradition et innovation se reflète dans ses compositions, où elle insuffle des nuances profondes et crée une expérience sonore captivante qui transcende les frontières des genres.
À travers sa musique, Tatyana Jane cherche à emporter les auditeurs dans une narration rythmée et une exploration captivante des sonorités breaks, tout en créant une
connexion profonde. Son approche unique du DJing et de la production lui a valu un public croissant, son talent artistique résonnant auprès de ceux qui recherchent une expérience musicale transformatrice.